FA電影欣賞_ISSUE.205

【編輯室報告】

修復，在時差與錯置之間

電影的「數位修復」，在電影資料館領域裡一直是個熱議話題，雖有所謂「修舊如舊」、「修舊如新」的說法，但到底該如何考察這部電影當初被沖印出來後，甫與觀眾見面的色澤、聲音等細節，因此「修復」總是涉及太多關於歷史與論證的議題。然而，本期專輯企圖將「電影修復」的討論，延伸至另一面向，即由林奎章企劃的「不演了！經典修復片的尷尬、爭議與調整」，其在導言中直陳：「經典電影常被影史、獎項與政策捧入萬神殿，修復後仍重複強調美學、明星與雋永故事，卻少直面其中不合時宜的意識形態。若真想從經典獲益，或許該摘下面具，正視它們的侷限與偏見。」

修復後的經典電影擁有絕佳影音品質，但內在、彼時的時代價值觀與意識形態，在「時差」（time difference）與「錯置」（displacement）的狀況下「重映」，總伴隨著許多討論。透過專輯中的六篇文章，分別探究已修復的台灣電影《王哥柳哥遊台灣》（1959）、《小城故事》（1979）、《原鄉人》（1980）、《殺夫》（1984）、《美人圖》（1985）、《超級公民》（1998），並援引世界影史的案例，討論無法抹去的刻板印象、動物權、轉型正義等議題，該如何「（被）修復／修正」？

承接今年國際電影資料館聯盟年會（FIAF Congress）主題「電影檔案創造電影」，探討檔案的保存與近用，及如何理解與重構電影史。特別企劃收錄了來自加拿大的〈一種女性主義視角：以「1973女性與電影國際影展」重新探討檔案機構與學者的合作模式〉，與台灣的〈歷史幽靈的除魅長程：台影新聞片（1945－1985）的媒介轉移、藝術轉化與開放計畫〉，試圖從多元視角出發，思考檔案影像的保存、發掘與再詮釋。

「肖像寫真」專訪台灣規模最大的電影設備、攝影棚租賃「阿榮影業」負責人林添貴，在片廠文化的興衰中看見台灣電影起落；「走電影的人」則踏查2002年國際合拍片《雙瞳》電影地景，捕捉了千禧年初台北都會區的風景；「電影史偵探」從文人日記中考察戰後初期台灣上映的中國電影，呈現出一段極有意思的歷史過渡時期；「電光影裡觀類型」的〈新鬼煩冤舊鬼哭〉，則從電檢談起，再延伸到台灣「鬼片之王」姚鳳磐（1932－2004）的重要創作，闡述當年在「反迷信」的電檢規範下，恐怖片如何展現生猛有創意的驚駭想像。

「藏品寫真」由國家影視聽中心電影典藏組專員吳隆浩執筆，以〈回歸膠卷典藏：《空山靈雨》〉一文，詳述中心將已數位修復的胡金銓電影《空山靈雨》再輸出成膠卷（中間負片）留存的過程與思考，強調膠卷作為最穩定的保存媒介之價值。

當我們從當代回望過去，「時間」之於「修復」，成為一種最迷人、也最值得探究的元素，除了懷舊外，我們也應思考更多關於保存、應用、倡議等面向，並將其視為開啟公共對話的契機。