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藝術教育的本質

藝術教育的本質

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出版日期:2003/04/30
出版:五觀藝術
作者:愛德蒙‧福德曼Edmund Burke Feldman
語言:繁體中文(台灣)
頁數:189
產品類型:電子書
檔案格式:PDF(適合平板)

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內容簡介

*本書為掃描檔

「創作」和去「感受與瞭解」一件藝術品﹐其實是完全不同的兩回事。雖然二者都 鼓勵我們去發掘藝術的奧秘,且同樣是非常精巧而複雜的心智活動。但是到目前為止, 恐怕還沒有任何一種可以同時解釋這兩種行為的理論﹐是完全令人滿意的。因為,藝術的體驗終究是一種私人的經驗,而創作卻是藝術家對真實世界的觀察與想像,內在表現與外在詮釋的終究是兩種不盡相同的感情。因此普遍存在於觀賞者、藝術品和藝術家之間的關係十分地微妙,在某些特殊的情況下,藝術對每一個時代的人而言,都有著不同的存在意義。所以藝術教育的功能,就如同本書的作者所巧喻的「教宗」的角色,在拉丁文中原義是造橋者(Pontifex)。而這本書的宗旨就是討論在「造橋」的過程中所遭遇的問題,以及藝術教育作為一種新的連結和溝通的教學模式,對過去現在和未來所產生的影響。

現代藝術是一種革命,改變了藝術家與觀眾,藝術與社會和美的觀念。更重要的是,身處十倍速的時代,教師的理念也需要改變。因為在電腦時代,知識和技能都有生命的週期,即使我們一生都在同一個工作或行業裡,工作的內容也必須面臨經常更新(Updating)的情境。

我們都知道,用眼睛工作的能力,並不是與生俱來的。即使是藝術家們也往往需要透過不停的觀察,和在草稿上反覆的模擬與練習,才能精確地描繪他們心中的美和靈感。更何況是一個初學的「欣賞者」。過去,在成長的過程中﹐學生們大部份的時間都專注於學習「語言/符號」,例如一般學校教育的課程設計,都是以語言和數理運算能力的訓練為優先。而鼓勵學習「視覺/圖像」思維的教材設計並不多見。學校的勞作和美術課雖然提供了一個動手練習的好機會﹐但是藝術欣賞的時數極少。在未來,藝術本身就是一種綜合性質的人文教育﹐「認識藝術」不僅僅來自直接的觀察,更有賴於培養自己擁有「解釋」我們觀察所得的信心和能力。而培養這樣的欣賞能力,無疑是需要對過去與未來、歷史與文化、社會與藝術有更多的橫向連結才行。

品味、想像力和判斷力,是每一位學生的父母和師長,心目中期望的藝術教育所能帶來的最好學習成果。事實上,藝術作為一種新的知識類型,對學生的的影響,將不斷地隨著年齡漸長而轉化成一種改善生活品質的力量。我相信這也是全世界的藝術工作者和教育學者推廣藝術教育的理想;讓我們一起去創造「一種與周遭事物相連的動力,一種人類共通語言的夢想。」

章節目錄

序言
引言
導讀
編審序
第1章 社會的面向
前言、家族、社區/社群、年齡層、階級現象、種族與民族、宗教、性與性別、社會變遷、多元文化主義、「淨化」狀態、忽略社會面向、教師是文化工作者、結論

第2章 經濟的面向
前言、製作的方法、製作美學、消費的美學、工藝的實例、物品的流動、我們處於混合經濟的社會、設計教育、設計的經濟哲學、未來的作品、結論

第3章 政治的面向
前言、權威、權力、公眾意見、領導力、動機與態度、方法和技巧、設定目標、政策、藝術行動主義、公眾支持、政治的限制、結論

第4章 心理的面向
前言、知覺、認知、模仿、認知的結果、動機與誘因、批判性的思考、兒童藝術美學、性格與天份、「門外漢」藝術、創作力、治療的觀念、結論

第5章 認知/道德的面向
前言、藝術與真理、技術知識、陳述性的知識、知其所以然、本質知識、經驗藝術的知識、意義效益、藝術與道德、道德想像、道德內在化、工藝道德、媒體與道德、結論


後記
索引

作者介紹

談玉儀‧劉美玲‧洪麗珠‧曾于珍‧桂雅文‧李文珊

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